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Sitzung 11 von TED2023 war eine Hommage an die ungezügelte Kraft der Vorstellungskraft.Was genau ist Vorstellungskraft?Laut der Dichterin und Co-Moderatorin der Sitzung, Sarah Kay, ist es die Fähigkeit, wahrzunehmen, zu sehen und zu beobachten, was ist – und dann zu träumen, aufzubauen und zu erweitern auf dem, was nicht ist, aber sein könnte.Acht Redner und ein Performer haben genau das bei dieser klassisch vielseitigen Abendveranstaltung vorangetrieben.
Die Veranstaltung: Vorträge aus Sitzung 11 von TED2023:Possibility, moderiert von der Dichterin Sarah Kay und TEDs Kurationsleiterin Helen Walters
Wann und wo: Donnerstag, 20. April 2023, im Vancouver Convention Centre in Vancouver, BC, Kanada
Referenten: Lonneke Gordijn, Vinu Daniel, Misan Harriman, Melissa Villaseñor, Imran Chaudhri, Lucas Rizzotto, Ersin Han Ersin
Eröffnungsgedicht:Dichter Sarah Kay teilt einige der erstaunlichen Dinge, die sie „auf den Straßen von Bewilderville“ in New York City sieht, und ermutigt uns alle, „anzugreifen, wenn das Universum ruft“.
Leistung: Ein selbsternannter „Dancefloor-Dämon“, Singer-Songwriter Tolliver rockt das Haus mit einer Aufführung von „Say What“ und „I’m Nervous“.
Die Gespräche in Kürze:
Die Natur ist niemals statisch, sagt der Erlebniskünstler Lonneke Gordijn, dessen Arbeit mit dem kreativen Partner Ralph Nauta von diesem Prinzip geprägt ist.Gemeinsam haben sie Kunstwerke geschaffen, die an die Natur erinnern und an Magie grenzen, und gründeten Studio Drift, um die Geheimnisse der Welt zu erschließen.Gordijn beschreibt Shylight, eine Installation aus Lichtern, die von der Decke herabschweben, sich öffnen und schließen und wie Blumen interagieren, und wie daraus ein fortlaufendes Kunstwerk wurde, das verschiedene Mechanismen und Rhythmen erforscht, die beim Publikum unterschiedliche Reaktionen hervorrufen.Gordijin ist fasziniert von Gemurmel (Kreaturen, die irgendwo hingehen, führerlos sind und sich gemeinsam bewegen) und teilt den Entwicklungsprozess ihres forschungsgestützten, softwaregesteuerten Umweltkunstwerks, das aus einem gebäudegroßen Drohnenschwarm besteht, der bei Burning Man über die Wüste flog, bezaubernd alle.Unerwartet enthüllt sie einen riesigen Betonblock, der sich im Schatten des TED-Theaters versteckt, als er – wie von Zauberhand – schwerelos wird und über Gordijn zu schweben beginnt … über dem Publikum … fast so, als wäre er zum Leben erwacht und versuchte, seinen Weg zu finden wieder zu Hause.
Was wäre, wenn wir Abfälle nutzen könnten, um eine bessere Welt zu schaffen?Auf den Klimawandel reagierender Architekt Vinu Daniel tut genau das und hat neue, natürliche Bautechniken entwickelt, die lokale, weggeworfene Materialien wie Plastik, Reifen und Schlamm verwenden, um prächtige und dennoch nützliche Räume zu schaffen.Sein Designbüro Wallmakers baut traumhafte Häuser, Schulen und mehr, die sich in die Landschaft einfügen und zeigt, was möglich ist, wenn wir mit Rücksicht auf unseren Planeten bauen.
Seine Freundin, Herzogin von Sussex Meghan Markle, eine Kunstverfechterin, gab ihm eine herzliche Videoeinführung Misan HarrimanSeine Liebe zu reichhaltigen kulturellen Erlebnissen wurde in seiner Jugend durch das Internet entfacht.Es war eine „endlose Bibliothek des Außergewöhnlichen“, sagt er, besonders für einen legasthenen nigerianischen Jungen wie ihn, der sich in seinen Internatsklassen unterfordert fühlte.Harriman wurde vom Beobachter von Inhalten zum Künstler, nachdem er ein Bild von Coretta Scott King bei der Beerdigung ihres verstorbenen Mannes Martin Luther King Jr. sah.– Es zeigte ihm, dass die Fotografie die Macht hat, die Arbeit, die wir in diesem Leben leisten müssen, sichtbar zu machen.Als George Floyd ermordet wurde, nahm Harriman seine Kamera mit zu den Protesten, die in London ausbrachen, und hielt eine der größten Bürgerrechtsbewegungen unseres Lebens fest – und Martin Luther King III teilte eines seiner Bilder in den sozialen Medien und Millionen sahen, was seine Arbeit beleuchtete .Er weist auf die Hungerkrise am Horn von Afrika hin und fordert uns alle auf, einen unbeirrbaren Blick darauf zu werfen, was in der Welt um uns herum getan werden muss – und dann etwas zu tun.
Während Samstagabend Live Alaun Melissa Villaseñor Obwohl sie durch ihre unheimlichen Promi-Eindrücke komödiantischen Erfolg hatte, hatte sie allzu oft das Gefühl, dass das Lachen nicht für sie, sondern eher für die Charaktere gedacht war.Sie erzählt, wie sie gelernt hat, persönliche Verletzlichkeit mit ihren klassischen Stimmpartien zu verbinden (denken Sie an:Sandra Bullock, Britney Spears, Dolly Parton und viele mehr), die ihre Identität und Familiengeschichte auf der Bühne in den Mittelpunkt stellen.Durch ihre berührende, urkomische Reise ermutigt Villaseñor jeden, er selbst zu sein und an seine Träume zu glauben – auch wenn man nicht weiß, was man tun soll, nachdem man sie erreicht hat.
Vom Desktop-Computer über den Laptop und das Smartphone bis zur Smartwatch: Unsere Geräte sind in den letzten Jahrzehnten immer kleiner und leistungsfähiger geworden.User-Experience-Visionär und Humane-Mitbegründer Imran Chaudhri sagt, dass der nächste Schritt in diesem Fortschritt weitaus radikaler sein wird.Mit der Kraft der KI werden unsere Geräte vollständig verschwinden und die Mensch-Technik-Beziehung wird „bildschirmlos, nahtlos und sensorisch“ werden. Um seinen Standpunkt zu verdeutlichen, zeigt Chaudhri eine Vorschau des unveröffentlichten Geräts seines Unternehmens, das in seiner Brusttasche sitzt und seine Worte – und Stimme – ins Französische übersetzen kann, nach lokalen Einkaufsvorschlägen fragen und beurteilen kann, ob ein Schokoriegel seinen Ernährungsvorschriften entspricht.Er prognostiziert eine Zukunft, in der KI-gestützte Technologie Bildschirme überflüssig machen und uns dabei helfen wird, in unserem Alltag präsenter und effizienter zu sein.
Welche Beziehung besteht zwischen Kunst und Technologie?„In der Vergangenheit“, sagt der Mixed-Reality-Erlebniskünstler Lucas Rizzotto, Künstler stellten sich oft neue Realitäten vor, die Ingenieure später bauten (denken Sie zum Beispiel an den Einfluss von Science-Fiction-Autoren).Doch da leistungsstarke Technologie immer zugänglicher wird, möchte Rizzotto diese Formel umkehren, indem er Künstler ermutigt, sich durch Technologie auszudrücken – denn es ist die Perspektive, noch mehr als technisches Können, die zu einer Vision führt, die es wert ist, geschaffen zu werden.Er erzählt, wie seine eigene Erkundung im Freiland zu verschiedenen unerwarteten und erfreulichen Innovationen geführt hat:Ein Anzug, den man wie ein Instrument spielen kann, und ein Spiel für einsame Menschen, das jetzt als Gruppentherapie adaptiert wird.„Wenn man die Technologie, die wir nicht verstehen, als Künstler angeht, tut man Dinge, die ein herkömmlicher Ingenieur niemals tun würde“, sagt Rizzotto.
Wie ist es, ein Baum zu sein – ein riesiges Beziehungsgeflecht zu beherbergen, das ein ganzes Ökosystem verankert?In einem umwerfenden Vortrag, Künstler Ersin Han Ersin fordert uns auf, einen riesigen Mammutbaum zu betreten und durch seine Rinde in den Wandteppich des Lebens darin zu blicken.Er gibt einen Rundgang durch seine multisensorischen Mixed-Reality-Installationen – die gemeinsam mit dem Kunstkollektiv Marshmallow Laser Feast zusammen mit Teams aus Wissenschaftlern, Programmierern, Bauingenieuren und anderen erstellt wurden – und erzählt, wie sie das Konzept von erforschen umwelt, oder die einzigartige Sinneswelt verschiedener Organismen.Die Arbeit ist ein Versuch, die ursprüngliche Beziehung zwischen Pflanzen, Tieren und Pilzen zu überdenken – und den Mythos der Trennung des Menschen von der natürlichen Welt aufzulösen.„Wir sind genauso Bäume, wie Bäume wir sind“, sagt er.