Celebrando o poder desenfreado da imaginação:Notas sobre a Sessão 11 do TED2023

A poetisa Sarah Kay é co-apresentadora da Sessão 11 do TED2023:Possibilidade em 20 de abril de 2023, em Vancouver, BC, Canadá.(Foto:Gilberto Tadday/TED)

A sessão 11 do TED2023 foi uma celebração do poder desenfreado da imaginação.O que é imaginação, exatamente?De acordo com a poetisa e co-apresentadora da sessão Sarah Kay, é a capacidade de perceber, ver e observar o que é – e então sonhar, construir e expandir o que não é, mas poderia ser.Oito palestrantes e um artista abriram caminho para fazer exatamente isso nesta sessão noturna classicamente eclética.

O evento: Palestras da Sessão 11 do TED2023:Possibilidade, apresentado pela poetisa Sarah Kay e pela chefe de curadoria do TED, Helen Walters

Quando e onde: Quinta-feira, 20 de abril de 2023, no Vancouver Convention Centre em Vancouver, BC, Canadá

Palestrantes: Lonneke Gordijn, Vinu Daniel, Misan Harriman, Melissa Villaseñor, Imran Chaudhri, Lucas Rizzotto, Ersin Han Ersin

Poema de abertura:Poeta Sarah Kay compartilha algumas das coisas incríveis que ela vê “vagando pelas ruas de Bewilderville” na cidade de Nova York, encorajando todos nós “a atender quando o universo chamar”.

Desempenho: Um autodenominado “demônio da pista de dança”, cantor e compositor Tolliver arrasa a casa com uma performance de “Say What” e “I’m Nervous”.

As conversas em breve:

A natureza nunca é estática, diz artista experiencial Lonneke Gordjyn, cujo trabalho com o parceiro criativo Ralph Nauta é baseado nesse princípio.Juntos, eles criaram obras de arte que evocam a natureza e beiram a magia, fundando o Studio Drift para explorar os mistérios do mundo.Gordjyn descreve Shylight, uma instalação de luzes que flutuam do teto, abrindo e fechando, interagindo como flores, e como se tornou uma obra de arte contínua que explora diferentes mecanismos e ritmos que provocam diferentes reações no público.Fascinado por murmúrios (criaturas indo a lugares, sem liderança, movendo-se juntas), Gordijin compartilha o processo de evolução de sua obra de arte ambiental apoiada por pesquisa e orientada por software, feita de um enxame de drones do tamanho de um prédio que voou pelo deserto em Burning Man, encantando todos.Inesperadamente, ela revela um enorme bloco de concreto escondido nas sombras do Teatro TED, enquanto — como num passe de mágica — ele fica sem peso e começa a flutuar sobre Gordijn... sobre o público... quase como se ganhasse vida e estivesse tentando encontrar seu caminho de volta para casa.

E se pudéssemos colocar o desperdício para trabalhar na construção de um mundo melhor?Arquiteto responsivo ao clima Vinu Daniel está fazendo exatamente isso, tendo desenvolvido novas técnicas de construção naturais que utilizam materiais locais descartados, como plástico, pneus e lama, para criar espaços magníficos, porém utilitários.A sua empresa de design, Wallmakers, constrói casas, escolas e muito mais que se misturam com a paisagem, mostrando o que é possível quando construímos tendo o nosso planeta em mente.

Recebeu uma introdução calorosa em vídeo de sua amiga, a duquesa de Sussex Meghan Markle, defensora das artes Misan HarrimanO amor por experiências culturais ricas foi despertado em sua juventude pela internet.Era uma “biblioteca interminável do extraordinário”, diz ele, especialmente para um rapaz nigeriano disléxico como ele, que se sentia pouco estimulado nas aulas do internato.Harriman passou de observador de conteúdo a artista depois de ver uma imagem de Coretta Scott King no funeral de seu falecido marido, Martin Luther King Jr.— mostrou a ele que a fotografia tinha o poder de expor o trabalho que precisamos realizar nesta vida.Quando George Floyd foi assassinado, Harriman levou a sua câmara para os protestos que eclodiram em Londres e capturou um dos maiores movimentos pelos direitos civis das nossas vidas – e Martin Luther King III partilhou uma das suas imagens nas redes sociais e milhões de pessoas viram o que o seu trabalho iluminou. .Apontando para a crise da fome no Corno de África, ele exorta-nos a todos a olharmos com firmeza para o que precisa de ser feito no mundo que nos rodeia – e depois fazer alguma coisa.

Enquanto Sábado à noite ao vivo alúmen Melissa Villaseñor obteve sucesso cômico por meio de suas estranhas impressões de celebridades, muitas vezes ela sentia que as risadas não eram para ela, mas sim para os personagens.Ela conta como aprendeu a combinar a vulnerabilidade pessoal com seus trechos de voz clássicos (pense:Sandra Bullock, Britney Spears, Dolly Parton e muitos mais), centralizando sua identidade e história familiar no palco.Através de sua jornada comovente e hilariante, Villaseñor incentiva todos a serem eles mesmos e a acreditarem em seus sonhos – mesmo que não saibam o que fazer depois de alcançá-los.

Do computador desktop ao laptop, do smartphone ao smartwatch, nas últimas décadas nossos dispositivos ficaram menores e mais potentes.Visionário da experiência do usuário e cofundador da Humane Imran Chaudhri diz que o próximo passo nesta progressão será muito mais radical.Usando o poder da IA, os nossos dispositivos desaparecerão completamente e a relação homem-tecnologia tornar-se-á “sem ecrã, contínua e sensível”. Para defender seu ponto de vista, Chaudhri mostra o dispositivo inédito de sua empresa, que fica no bolso da camisa e pode traduzir suas palavras – e voz – para o francês, pedir sugestões de compras locais e avaliar se uma barra de chocolate atende às suas restrições alimentares.Ele prevê um futuro onde a tecnologia alimentada por IA acabará com as telas, ajudando-nos a estar mais presentes e eficientes em nossa vida cotidiana.

Qual é a relação entre arte e tecnologia?No passado, diz artista experiencial de realidade mista Lucas Rizzotto, os artistas muitas vezes imaginavam novas realidades que os engenheiros construíram mais tarde (pense na influência dos escritores de ficção científica, por exemplo).Mas à medida que a tecnologia poderosa se torna mais acessível, Rizzotto quer inverter esta fórmula, incentivando os artistas a expressarem-se através da tecnologia – porque é a perspectiva, ainda mais do que a habilidade técnica, que leva a uma visão que vale a pena criar.Ele conta como sua própria exploração livre levou a várias inovações inesperadas e deliciosas:um traje que você pode tocar como um instrumento e um jogo para pessoas solitárias que agora está sendo adaptado como terapia de grupo.“Quando você pega a tecnologia que não entendemos e a aborda como um artista, você faz coisas que um engenheiro convencional nunca faria”, diz Rizzotto.

Como é ser uma árvore – hospedar uma vasta rede de relacionamentos que ancoram todo um ecossistema?Em uma palestra alucinante, o artista Ersin Han Ersin nos pede para entrarmos em uma sequóia gigante, espiando através de sua casca a tapeçaria de vida dentro dela.Ele faz um tour por suas instalações multissensoriais de realidade mista – co-criadas com o coletivo de arte Marshmallow Laser Feast junto com equipes de cientistas, programadores, engenheiros estruturais e muito mais – e compartilha como eles exploram o conceito de um bem, ou o mundo sensorial único de diferentes organismos.O trabalho é um esforço para repensar a relação primordial entre plantas, animais e fungos – e para desmantelar o mito da separação humana do mundo natural.“Somos tanto árvores quanto as árvores somos nós”, diz ele.