Wie man als Anfänger an die Aquarellmalerei herangeht

Legen Sie ein Blatt Tonpapier auf einen Tisch. Machen Sie eine sehr einfache Zeichnung mit LEICHTEN Bleistiftstrichen.Ein Quadrat oder ein Kreis funktionieren auch hervorragend.

Platzieren Sie einen Stift einer beliebigen Farbe auf der weißen Palette.

Befeuchten Sie den Pinsel leicht. Wenn sich zu viel Wasser im Pinsel befindet, klopfen Sie ihn auf einen Lappen oder ein Stück Papier, um den Überschuss aufzusaugen, oder schütteln Sie ihn leicht.

Geben Sie ein paar Tropfen Wasser vom Pinsel auf die Farbe, die Sie auf die Palette aufgetragen haben. Verwenden Sie nicht zu viel Wasser – gerade genug, um die Farbe flüssig zu machen.

Tauchen Sie den Pinsel in die wässrige Farbe auf der Palette und nehmen Sie so eine kleine Menge Farbe im Pinsel auf. Verteilen Sie dann die Farbe innerhalb der Form, die Sie auf den Karton gezeichnet haben.Wenn die Farbe nicht ausreichend verdünnt ist und Sie sie daher nicht verteilen können, tauchen Sie den Pinsel noch einmal in das Wasser und geben Sie ihn direkt auf das Papier.Experimentieren Sie weiter mit verschiedenen Wassermengen und gemischten Farben, um herauszufinden, welches Verhältnis von Wassermenge zu Farbe Ihnen am besten gefällt.Wenn Sie dem Gemälde das Aussehen eines „trockenen Pinsels“ verleihen möchten, müssen Sie weniger Wasser im Pinsel verwenden. Wenn Sie hingegen einen flüssigeren und fließenderen Stil wünschen, müssen Sie mehr Wasser als Farbe usw. verwenden.Füllen Sie die Form auf dem Karton mit Farbe.

Trocknen lassen.

Nehmen Sie ein Blatt Aquarellpapier und befestigen Sie es mit Klebeband an den Ecken fest auf einem Zeichenbrett. Befeuchten Sie die gesamte Oberfläche des Blattes mit einer großen Bürste oder einem Schwamm.Versuchen Sie als nächstes, es mit verschiedenen Farben zu bemalen.Beachten Sie beim Trocknen des Papiers, wie die Farbe auf die verwendete Wassermenge reagiert.

Sie können einen Nass-in-Nass-Anstrich verwenden, um eine helle, gleichmäßige Farbe als Hintergrund zu erhalten. Die Farben auf dem Papier lassen sich leicht miteinander vermischen, und manche Farben schaffen das besser als andere.Versuchen Sie, Streifen in verschiedenen Blautönen zu malen, dann einen gelben oder goldenen Streifen daneben und dann einen roten Streifen nach dem Gold, wenn es sehr nass ist.Sie sehen die chromatischen Mischungen der Farben in einer homogenen Abstufung.

Versuchen Sie, es trocknen zu lassen, bis Sie den Schimmer des Wassers nicht mehr sehen können, das Papier aber noch feucht ist. Jetzt sind die Pinselstriche immer noch zart, aber etwas definierter.Sobald Sie die Farbe aufgetragen haben, lassen Sie sie vollständig trocknen und fügen Sie dann die Details nass auf trocken hinzu.

Wählen Sie zu Beginn ein sehr einfaches Motiv mit großen Farbflächen. Etwas Babyblau untermischen.Skizzieren Sie Hügel und Bäume mit Bleistift.Färben Sie diese zunächst grob mit einer Nass-in-Nass-Farbe ein.Fügen Sie dann nass in nass einige größere Details hinzu.Fügen Sie abschließend alle kleineren Details mit einem Nass-in-Trocken-Verfahren hinzu, wenn das Gemälde vollständig getrocknet ist.

Dass das Papier vollständig trocken ist, erkennen Sie daran, dass es sich nicht mehr frisch anfühlt. Legen Sie Ihren Handrücken über das Gemälde, ohne es zu berühren.Es erfordert ein wenig Übung, auf diese Weise ein gutes Gefühl für die Feuchtigkeit zu bekommen, aber wenn Sie das Gemälde berühren, kann es passieren, dass es ruiniert wird oder Ölspuren darauf zurückbleiben.Entfernen Sie das Klebeband von den Ecken erst, wenn das Papier vollständig trocken und flach ist.Das Klebeband dient zum Glätten des Papiers, das bei Wasser zum Ausbeulen neigt.

Sie können einen Block Aquarellpapier verwenden, der an allen vier Seiten gummiert ist, anstatt das Papier auf ein Zeichenbrett zu kleben. Es ist eine etwas teurere, aber viel praktischere Lösung für Einsteiger.

Versuchen Sie, in einem Bereich viel Wasser – und damit viele helle Farben – zu verwenden. Geben Sie dann vor dem Trocknen etwas Salz hinein.Sie erhalten einige sehr schöne Effekte, mit denen Sie fallende Schneeflocken oder Flechten auf Felsen erzeugen können.

Versuchen Sie, mit einem weißen Buntstift, Wachsmalstift oder einer Kerze auf Papier zu zeichnen. Durch Auftragen der Farbe darüber erscheinen die Linien der Zeichnung.

Versuchen Sie, Formen auf Kreppband auszuschneiden und diese als Schablonen zu verwenden, um Formen auf das Gemälde zu übertragen. Jede Form, die Sie auf dem Klebeband ausschneiden und auf das Papier auftragen, hinterlässt einen sauberen, weißen Abdruck auf dem Gemälde.

Malen Sie bei Aquarellfarben immer zuerst die dunkelsten Bereiche und lassen Sie die hellen aus. Decken Sie alle Teile des Gemäldes ab, die Sie weiß lassen möchten, oder übermalen Sie sie überhaupt nicht.Gewöhnen Sie sich an die „Negativmalerei“, und später werden Sie Objekte auf diese Weise besser umreißen können, als sie tatsächlich zu zeichnen.Versuchen Sie, nur die Form des Raums genau um die Tasse herum und die Form innerhalb des Henkels zu zeichnen, anstatt die gesamte Tasse mit Schatten und Details zu zeichnen.Sie werden einen großen Unterschied in der Genauigkeit bemerken!

Versuchen Sie, das Gemälde zu „verschönern“. Sobald der Aquarellteil vollständig getrocknet ist, verdünnen Sie eine kleine Menge einer anderen Farbe und streichen Sie damit zügig über das Gemälde.Sie werden feststellen, dass sich die Farbe verändert, und wenn Sie vorsichtig vorgehen, werden die darunter gemalten Details nicht beschädigt.Ein wenig Gold in sonnenbeschienenen Bereichen einer Landschaft kann das Sonnenlicht heller erscheinen lassen.