어떤 브랜드도 섬이 아니다:Pitti Immagine Uomo에서는 지속 가능성에 대해서도 이야기합니다.

지속 가능성:이번 Pitti Immagine Uomo 판에서 가장 두드러진 단어입니다.갈 길이 멀지만 브랜드 인지도는 높아졌습니다.

• Pitti Island라는 제목의 제102회 Pitti Immagine Uomo가 6월 14일부터 17일까지 피렌체의 Fortezza da Basso에서 열렸습니다.
• 박람회는 남성 패션에 관한 국제적으로 가장 중요한 박람회입니다.전 세계의 브랜드, 바이어, 언론인들이 이곳에서 만납니다.
• 수년에 걸쳐 지속 가능성에 대한 관심이 점점 더 커져 S|style Sustainable 스타일 프로젝트를 통해 행사 내 임시 공간을 확보했을 뿐 아니라 특별 이니셔티브의 주역 브랜드 선정을 통해서도 자리를 잡았습니다.

피티이미지맨 가장 중요한 박람회입니다. 남성 패션:그녀는 그녀의 집에 도착했다 102판 오늘날 이곳은 구매자, 브랜드, 언론인이 만날 수 있는 장소 그 이상입니다.실제로 수년에 걸쳐 컨테이너에서 컨테이너로 바뀌었습니다. 부란기:트렌드뿐만 아니라 모범 사례.예를 들어, 지난 5년 동안 Pitti 발견 재단은 이 프로젝트를 지원해 왔습니다. S|style 지속 가능한 스타일:저널리스트이자 스타일리스트인 조르지아 칸타리니(Giorgia Cantarini)가 기획한 이 행사는 매년 디자인과 생산 논리에서 지속 가능성을 초석으로 삼는 10개의 신흥 브랜드를 선보입니다.그리고 5년 전에는 이러한 문제에 대한 패션 시스템의 관심이 그다지 강하지 않았다면 이번 판에서는 “지속가능한 패션” ~였다 박람회에서 가장 눈에 띄는 것 중 하나, 심지어 이 환상적인 10가지를 선택하는 것 이상입니다.

Pitti Immagine Uomo는 환경에 점점 더 관심을 기울이고 있습니다.

피티섬:이것이 2022년 판의 제목인 102호입니다.집단적 상상 속에서 섬은 발견과 탐험의 영역일 뿐만 아니라 자연에 대한 명상 그리고 비교:항구는 본질적으로 다른 사람들의 경험, 모범, 협력 덕분에 성장하는 곳입니다.그만큼 자연 환경에 대한 언급 그러면 그것은 인과관계가 아닙니다:환경에 대한 관심은 이제 많은 전시 브랜드의 핵심이 되었습니다.만약에 우리는 항상 구체적인 결과에 대해 이야기할 수는 없습니다, 이전 버전과 비교하여 눈에 띄는 점은 다음과 같습니다. 의식 이제 이 분야에 뿌리를 두고 있습니다.분명히 생산 프로세스를 업데이트하는 데는 시간이 걸립니다. 하루아침에 친환경적이지는 않습니다 어떤 경우에는 대의에 대한 실제적인 헌신보다는 선택을 이끄는 것이 마케팅에 더 가깝다는 것이 분명하지만, 전반적으로 방향의 변화가 진행되고 있는 것으로 인식됩니다.

S|style 지속 가능한 스타일 선택

다음과 같이 브랜드의 수용성 또는 기타 사항에 영향을 미치는 요소 심각하게 지속 가능 많은 것이 있고 다른 전선에 영향을 미칩니다.“저는 책임이라는 단어를 선호합니다.”라고 그는 설명합니다. 조르지아 칸타리니, 지금까지 5년 동안 셀렉션을 큐레이팅해온 패션 에디터 S|style 지속 가능한 스타일.“우리는 100% 지속가능성이 섬유 분야의 유토피아라는 것을 잘 알고 있습니다.그래서 제가 주목한 것은 브랜드가 보여주는 책임감입니다.올해는 특히 컨셉에 중점을 두었습니다. 슬로우 패션, 또는 장인 작업의 가치화.잃어버린 기술, 버려진 원사, 사용하지 않은 재고 찾기:미래의 디자이너는 이미 존재하는 것을 사용하여 그것을 만듭니다. 둥글 원형 창의적인 표현의 수단.연구 작업은 약 6개월 동안 진행되었습니다.이 아이들은 전 세계에서 왔고 단지 업사이클링 또는 인증된 재료를 사용하지만 전통을 유지하고 창작물을 통해 매우 구체적인 메시지를 전달하고 싶어합니다."

이것은 다음의 경우이다 필립 황, 태국의 전통을 보존하고 있는 사콘나콘 ~의 타이와 염료 장인의 천연 및 비화학 염료 또는 인도 브랜드의 옷을 손으로 염색합니다. 마진, 지속 가능하다는 것은 인본주의 문화를 고백하다 상징적 구성을 통해:일부 의류에 사용되는 재활용 수도관은 우리 모두 사이의 상호 연결을 나타냅니다.컬렉션은 하나의 손으로 제작됩니다 북부 히말라야의 여성 공동체.

“환경에 대한 책임은 사회적 역동성과 분리된 것으로 볼 수 없기 때문에 올해 선정에서는 문화적 측면이 매우 중요합니다.우리가 서로를 먼저 돌보지 않으면 어떻게 지구를 돌볼 수 있겠습니까?”인디언 드루브 카푸어, 예를 들어 호투르 재단 에서 산성 공격 생존자에게 일자리 제공 – 인도의 심각한 문제 – 숙련된 장인의 활동을 보존하기 위해 인도 전역의 마을에서 공동 프로젝트를 수행합니다.

엠웍스 컬렉션의 건축, 특히 현대 생활 방식이 어떻게 진화했는지와 오늘날 사회를 구성하는 문화의 혼합에서 영감을 받았습니다.그의 것은 옷장이다 완전히 성별이 없는 그리고 솜씨에 대해 알고 있습니다.옷이 와요 손으로 만든 프랑스, 벨기에, 폴란드에서는 아뜰리에와 독립 프로듀서가 인증된 재료 또는 재활용.많은 사람들이 낭비라고 생각하는 것이 일부에게는 훌륭한 생산 재료입니다.의 철학이다 정크, 그것이 생산하는 플라스틱 폐기물로 만든 안경 바다에서 회복되었습니다.대신 클래식 작업복은 90년대 중반에서 2010년 사이에 태어난 Gen Z의 옷장에 들어왔습니다. Sheetal Shah의 전통 직조 기술, 창립 디자이너 호기심 많은 그리드.

순수한 업사이클링 시리 요한센, 창립자 폐사 프로젝트 저것 양모 가공에서 남은 부분을 최적화합니다. 독특한 의상 만들기:각 조각은 실제로 순전히 임의의 날실과 위사로 구성되어 있습니다. 왜냐하면 회수된 실의 가용성에 달려 있기 때문입니다. 맥심 대신에 저지, 니트웨어에 인증된 원단을 적용 효과를 재현하기 위해 태피스트리 또는 오래된 시골집에서 흔히 볼 수 있는 담요.

소울랜드와 웨일즈 보너

Pitti Immagine Uomo는 박람회입니다. 사실이지만 눈으로 볼 수 있는 한 스탠드만 여러 개의 파빌리온으로 나누어져 있는 것은 아닙니다.이 이벤트에는 Fortezza da Basso 외부에서 개최되는 전체 이벤트도 포함됩니다.이번 에디션의 특별 이벤트 중에는 패션쇼가 있습니다. 소울랜드, 덴마크의 강력한 브랜드 생태 발자국;그리고 웨일즈 보너, 그의 쇼에 집중한 런던 스타일리스트 포함의 주제.소울랜드의 경우, 저는 요점 브랜드 정책을 구성하는 요소는 주로 소재와 연결되어 있지만 브랜드 DNA에도 하나의 요소가 있습니다. 행동주의의 강력한 요소.

브랜드 전체 생산량의 66%가 사용됩니다. 오가닉 코튼과 재활용 폴리에스터:이는 분명히 첫 번째 단계이지만, 2020년 11월 책임감 있고 지속 가능한 이니셔티브에 대한 첫 번째 연례 보고서를 발표했으며 매년 그렇게 할 예정인 브랜드는 프로세스에 대해 최대한 투명하게 소수자를 지원하겠다는 약속과 같은 지속적인 이니셔티브에 대해 설명합니다.

실제로 소울랜드는 2020년부터 협회들과 협력해왔습니다. LGBTQ+ 그리고 이니셔티브를 지원합니다 모든 형태의 인종차별에 반대한다.스페셜 게스트의 경우 그레이스 웨일즈 보너, 브랜드와 함께 웨일즈 보너 캣워크에 등장했을 뿐만 아니라 장인정신의 미화 수동 생산뿐만 아니라 흑인 문화에 대한 찬사이기도 합니다.메디치 치하에서 피렌체는 문화와 문화의 중요한 교차로를 대표했습니다. 알레산드로 데 메디치, 모로(Moro)로 알려진 최초의 서부 섭정이었습니다. 북아프리카 출신.