Природа для ношения

Lifegate

https://www.lifegate.it/natura-da-indossare

Носите растительный элемент, чтобы чувствовать себя в гармонии с природой.Это идея трех женщин-дизайнеров, которые таким образом выражают свое творчество.

Набирает силу новая концепция чуткого дизайна, которая ставит тело в тесную связь с природой, отказывается от стереотипов и традиционных материалов ради инновационного и более интимного видения того, что действительно драгоценно.Начиная с творческого опыта трёх дизайнеров – Бернадетт Скальчоне, Анжела Розати И Анджела Лопес – кто решил работать в небольшом масштабе, с уникальным произведением или, в любом случае, всегда с возможностью индивидуальной настройки.

natura ed ecoprinting
Техника ботанической печати и экопечать с природными элементами © Lela Campitelli

Ботаническая печать и экопечать

Кожа, ткань, бумага и терракота — основные материалы, используемые Бернадетт Скальчоне, молодой дизайнер, создающий и производящий аксессуары для личного пользования под брендом в Матере. ЖелтыйКуркума.Полностью ручная работа, ручной работы, которые были выставлены в Матере на выставке Fucina Madre 2021 года.

Ткань украшена натуральный краситель, благодаря использованию местных растений и экстрактов красящих растений, а также благодаря сТампа ботаника или Ипокрытие, постоянно экспериментирующая техника, с помощью которой листья, цветы и другие элементы растительного происхождения с помощью минералов и дубильных веществ передают энергию, форму и пигмент, придавая оригинальные и уникальные отпечатки на тканях, бумаге или других основах.

А переработка ткани мебели и тканей с экопринтом объединяются в создании сумасшедшее лоскутное шитье придать форму созданию сумок, рюкзаков, пеналов, головных уборов и небольших аксессуаров для мебели.Для Бернадетт экопринт — это ритуал благодарности жизни и природе:«Руки и тело движутся, как в танце, разум оптимизирует различные фазы обработки, а сердце — это пульсирующий, страстный и эмоциональный оркестр, который находит форму и вдохновение в природе посредством создания моих художественных творений…».

installazione per una volta
Инсталляция «На этот раз» в рамках Fucina Madre, издание 2021 г. © Angela Rosati

Вечные изображения, передающие суть природы

Архитектор и фотограф, Анжела Розати работает в Базиликате и часто воплощает свои фотографические исследования природы в трехмерные объекты, модные аксессуары и инсталляции.С 1998 года руководит комплексным проектом по строительству современный гербарий о стихийной флоре Средиземноморья, из которой он черпает свои творческие работы.Через фотографическое изображение Розати пытается передать чувство, эмоцию, передать дух места.Перенося одни изображения на другие опоры для создания функциональных аксессуаров, он затем выполняет операцию визуальная абстракция предмета.Дизайн шарф является ярким примером этого.

В нем представлены различные творческие композиции цветов гербария: Аллиум скородопразум L. (римский чеснок), цветки Аллиум розовый L. (розовый чеснок), Висия сатива L. (вика сладкая), бутоны Spartium junceum L. (душистая метла), Вероника Персика Пуар (глаза Мадонны).Носимые луканскими деревянными Мадоннами, драгоценными скульптурами тринадцатого и пятнадцатого веков, широко распространенными в луканских церквях, платки становятся одновременно архаичными и современными изображениями.

«Серия автопортретов, созданная в 2003 году, Форма тела, рассказывает о моей тесной связи с природой.У меня очень сильная связь с природой и я чувствую себя ее частью, иногда говорю, что хотела бы быть цветком, который будет каждый раз возрождаться, или деревом, которое укоренится в земле и будет пересекаться ветром».Для выставки ремесел и дизайна Мать-кузница в июле 2021 года создал совместную арт-инсталляцию. На этот раз:внутри дома, олицетворяющего нашу хрупкость, серебряное ожерелье из лунарии, плоды которого благодаря своей форме и блеску умилостивляют благосклонность луны;благодаря своей нежности они вызывают внимание и заботу.Людям предлагалось написать свои мысли на листе бумаги и оставить его в доме.Эти мысли впоследствии стали предметом рассказа.

ciondolo natura
Кулон, дизайн Анжелы Лопес © Fiorissi Milano

Фьорисси, носи природу

Проект Носимая природа Fiorissi, буквально «аксессуары для ношения на природе», от колумбийско-миланского дизайнера. Анджела Лопес он состоит из серии органических структур, в которых цветы и листья переплетаются, образуя аксессуары для ношения на запястье или шее.«Как дизайнера меня интересует идея персонализированных украшений, которые стимулируют не только зрение, но также осязание и обоняние текстурой и ароматом свежих цветов, также переживающих свое недолгое существование, как жизнь бабочки».

Фиорисси продолжает древние традицииносить природу в особых случаях:короны в честь богов в Древней Греции, нательные украшения языческих обрядов Восточной Европы, дошедшие до наших времен на свадьбах и праздниках летнего солнцестояния, красивые корсаж использовался в викторианскую эпоху.Аксессуары предлагаются в разных цветах – черном, серо-зеленом и белом – в сочетании со строго сезонными цветами.

Структуры Фиорисси изготовлены из спеченного нейлона Pa12, перерабатываемый материал, легкий и прочный, с технологией 3D-печати.Таким образом, можно производить небольшие серии быстро и эффективно практически с нулевыми отходами, а также потребляя меньше энергии из-за снижения потребности в доставке.«В качестве дальнейшего развития я экспериментирую с идеей ношения живых органических конструкций, интеграции растений в структуру аксессуаров, а также с новыми материалами растительного происхождения, доступными для 3D-печать.Таким образом, маленькие вкусные растения будут долго расти и жить с нами, культивироваться в микрополостях браслетов, кулонов, ожерелий и смогут сопровождать нас в наши городские будни».

Лицензировано под: CC-BY-SA
CAPTCHA

Откройте для себя сайт: siteUrl

^