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La sesión 11 de TED2019 sorprendió, enriqueció, inspiró y deslumbró: se sumergió profundamente en el proceso creativo, exploró cómo es ser una obra de arte viva y se elevó hacia el espacio profundo.
el evento:Charlas y presentaciones de TED2019, Sesión 11:Wonder, presentado por Helen Walters y Kelly Stoetzel de TED
cuando y donde:Jueves 18 de abril de 2019, 5 p.m., en el Centro de Convenciones de Vancouver en Vancouver, BC
Altavoces:Beau Lotto con artistas del Cirque du Soleil, Joseph Gordon-Levitt, Jon Gray, Daniel Lismore, Richard Bona, Es Devlin y Juna Kollmeier
Música: Multiinstrumentista y cantautor Richard Bona, hipnotizando a la audiencia con su “máquina vudú mágica”, tejiendo hermosos bucles vocales en una malla de sonido.
Beau Loto, neurocientífico, acompañado de intérpretes y artistas del Cirque du Soleil
- Gran idea: El asombro es más que una experiencia;es un estado mental fisiológico que podría influir positivamente en la forma en que abordamos el conflicto y la incertidumbre.
- ¿Cómo? Los seres humanos poseen una necesidad fundamental de cierre que, cuando no se satisface, a menudo se convierte en emociones conflictivas como el miedo y la ira.El antídoto puede ser una de nuestras experiencias perceptivas más profundas:temor.Lotto y su equipo registraron la actividad cerebral de 280 personas antes, durante y después de ver una actuación del Cirque du Soleil, y descubrieron ideas prometedoras.En un estado de asombro, las investigaciones muestran que los humanos experimentan una mayor conexión con los demás y se sienten más cómodos con la incertidumbre y la toma de riesgos.Estos comportamientos demuestran que es posible un cambio significativo en la forma en que abordamos los conflictos: con humildad y valentía, buscando comprender en lugar de convencer. Lea cómo esta charla fue cocreada por el Laboratorio de Inadaptados de Beau Lotto y el Cirque du Soleil.
- Cita de la charla: “El asombro no es ni positivo ni negativo.Lo realmente importante es el contexto en el que creas asombro”.
José Gordon-Levitt, actor, cineasta y fundador de HITRECORD
- gran idea:Si su creatividad está impulsada por el deseo de llamar la atención, nunca se sentirá realizado creativamente.¿Qué impulsa una creatividad verdaderamente satisfactoria?Prestando atención.
- ¿Cómo? Las plataformas de redes sociales se alimentan de conseguir atención, y cada vez más personas se están volviendo expertas en ello: convertir la creatividad de una expresión alegre en un medio para lograr un fin.Pero aunque Joseph Gordon-Levitt ciertamente sabe lo que se siente llamar la atención (después de todo, ha estado en el mundo del espectáculo desde que tenía 6 años), se dio cuenta de que el sentimiento opuesto, pago atención, es la verdadera esencia de la creatividad.Describe la sensación de estar encerrado con otro actor, pensando y reaccionando sólo a lo que están haciendo, eliminando pensamientos sobre sí mismo.Así que sal y colabora, dice. Lea más sobre la charla de Joseph Gordon-Levitt aquí.
- cita de la charla:“Es como un hechizo mágico pavloviano: rodamiento, velocidad, marcador (aplaudir), set y acción. Me pasa algo, no puedo evitarlo.Mi atención se estrecha.Y todo lo demás en el mundo, cualquier otra cosa que pueda molestarme o que pueda captar mi atención, todo desaparece”.
jon gris, diseñadora, amante de la comida, emprendedora y cofundadora de Ghetto Gastro
- Gran idea: Podemos unir a las personas, conectar culturas y romper estereotipos a través de la comida.
- ¿Cómo? Jon Gray es fundador de Ghetto Gastro, un colectivo con sede en el Bronx que trabaja en la intersección de comida, arte y diseño.Su objetivo es crear productos y experiencias que desafíen las percepciones.Al principio, Gray y sus cocreadores pretendían llevar el Bronx al resto del mundo.Al organizar un evento en Tokio, por ejemplo, sirvieron una hamburguesa caribeña hecha con carne de res japonesa Wagyu y shio kombu, tomando un alimento básico del Bronx y agregándole un toque internacional.Ahora Ghetto Gastro trae el mundo al Bronx.El primer paso:su “cocina de ideas” recientemente inaugurada, un espacio donde pueden fomentar la concentración de capital cultural y financiero en su vecindario.
- Cita de la charla: “Partir el pan siempre me ha permitido romper moldes y conectarme con la gente”.
Daniel Lismore, artista radicado en Londres que vive su vida como arte, diseñando conjuntos elaborados que mezclan alta costura, telas vintage, objetos encontrados, joyería étnica, abalorios, bordados y más.
- Gran idea: Todos podemos convertirnos en obras maestras andantes.Si bien se necesita coraje (y muchos accesorios) para hacerlo, la recompensa es poder expresar nuestro verdadero yo.
- ¿Cómo? A partir de una enorme colección de 6000 piezas que ocupa un contenedor de 40 pies, tres unidades de almacenamiento y 30 cajas IKEA, Lismore se crea a sí mismo de nuevo cada día.Sus materiales van desde latas de cerveza y cristales de plástico hasta diamantes, sedas reales y anillos romanos de 2.000 años de antigüedad.Y construye sus conjuntos a partir del instinto, apilando piezas hasta que, como Ricitos de Oro vanguardista, todo se siente bien.
- Cita de la charla: “Me he dado cuenta de que la confianza es un concepto que puedes elegir.Me he dado cuenta de que la autenticidad es necesaria y poderosa.He pasado tiempo intentando ser como otras personas;no funcionó.Es mucho trabajo duro no ser uno mismo”.
Es Devlín, artista y escenógrafo
- Gran idea: El arte se trata de comunicación y expresión, y los diseñadores tienen el poder de fomentar conexiones duraderas y una profunda empatía con su trabajo.
- ¿Cómo? Es Devlin entrelaza un pensamiento ilimitado en sus impresionantes diseños escénicos, enfatizando la empatía, la intimidad y la conexión entre los artistas y el público. Como diseñador de escenarios para algunos de los artistas y eventos más emblemáticos del mundo, incluida la gira Formation de Beyoncé, el primer concierto en vivo de Adele en cinco años, U2 y Kanye West, entre muchos otros, Devlin se sumerge en el corazón del trabajo de cada artista.Ella esculpe obras maestras visuales que reflejan la forma y el sonido de cada artista con el que trabaja.El público acude a los espectáculos en busca de conexión e intimidad, dice Devlin, y es tarea de los escenógrafos, directores y artistas ofrecérselo a los fans.
- Cita de la charla:“La mayor parte de lo que he hecho durante los últimos 25 años ya no existe, pero nuestro trabajo perdura en los recuerdos, en esculturas sinápticas en las mentes de aquellos que alguna vez estuvieron presentes entre la audiencia”.
Juna Kollmeier, astrofísico
- Gran idea: Mapear el universo observable es... una propuesta bastante épica.Pero en realidad es humanamente alcanzable.
- ¿Cómo? Hemos estado mapeando las estrellas durante miles de años, pero el Sloan Digital Sky Survey tiene una misión especial:para crear los mapas tridimensionales más detallados del universo jamás creados.Dirigido por Kollmeier, el proyecto divide el cielo en tres "mapeadores" que documenta:galaxias, agujeros negros y estrellas.Nuestra propia galaxia, la Vía Láctea, tiene 250 mil millones (más o menos) de estrellas."Ésa es una cifra que no tiene sentido práctico para casi nadie", afirma Kollmeier.No vamos a mapearlos todos en el corto plazo.¿Pero las galaxias?Estamos llegando allí.En nuestra trayectoria actual, mapearemos todas las galaxias grandes del universo observable para 2060, afirma.
- Cita de la charla: “Los agujeros negros se encuentran entre los objetos más desconcertantes del universo.¿Por qué?Porque literalmente son matemáticas encarnadas en una forma física que apenas entendemos”.