https://blog.ted.com/wonder-notes-from-session-11-of-ted2019/
- |
11-я сессия TED2019 поразила, обогатила, вдохновила и ошеломила — погрузившись в творческий процесс, исследуя, что значит быть живым произведением искусства и парить в глубокий космос.
Событие:Доклады и выступления TED2019, сессия 11:Wonder, ведущие Хелен Уолтерс и Келли Стоцель из TED
Когда и где:Четверг, 18 апреля 2019 г., 17:00, в Ванкуверском конференц-центре в Ванкувере, Британская Колумбия.
Спикеры:Beau Lotto с артистами Cirque du Soleil, Джозефом Гордоном-Левиттом, Джоном Греем, Дэниелом Лисмором, Ричардом Бона, Эс Девлин и Джуной Коллмайер
Музыка: Мультиинструменталист и певец и автор песен Ричард Бона, гипнотизируя публику своей «волшебной машиной вуду» — вплетая красивые вокальные петли в звуковую сетку
Бо Лото, нейробиолог, в сопровождении артистов и артистов Cirque du Soleil
- Большая идея: Трепет – это больше, чем опыт;это физиологическое состояние ума, которое может положительно повлиять на то, как мы подходим к конфликтам и неопределенности.
- Как? У людей есть фундаментальная потребность в завершенности, которая, если ее не удовлетворить, часто превращается в тяжелые конфликтные эмоции, такие как страх и гнев.Противоядием может стать один из наших самых глубоких переживаний восприятия:трепет.Лотто и его команда записали мозговую активность 280 человек до, во время и после просмотра выступления Cirque du Soleil, и пришли к многообещающим выводам.Исследования показывают, что в состоянии трепета люди испытывают большую связь с другими и больше комфорта в условиях неопределенности и риска.Такое поведение демонстрирует, что возможен значительный сдвиг в нашем подходе к конфликту — со смирением и смелостью, стремясь понять, а не убедить. Узнайте, как этот доклад был создан совместно «Лабораторией неудачников» Бо Лотто и Цирком дю Солей.
- Цитата выступления: «Трепет не является ни положительным, ни отрицательным.Что действительно важно, так это контекст, в котором вы вызываете трепет».
Джозеф Гордон-Левитт, актер, режиссер и основатель ХИТРЕКОРД
- Большая идея:Если ваше творчество движимо желанием привлечь внимание, вы никогда не достигнете творческой реализации.Что движет по-настоящему полноценным творчеством?Обращаю внимание.
- Как? Платформы социальных сетей подпитываются получением внимание, и все больше и больше людей становятся в этом экспертами, превращая творчество из радостного выражения в средство для достижения цели.Но хотя Джозеф Гордон-Левитт определенно знает, что значит привлекать к себе внимание (в конце концов, он занимается шоу-бизнесом с 6 лет), он понял, что противоположное чувство платить Внимание – это настоящая суть творчества.Он описывает чувство замкнутости с другим актером — думать и реагировать только на то, что они делают, исключая мысли о себе.Так что выходите и сотрудничайте, говорит он. Подробнее о выступлении Джозефа Гордона-Левитта можно прочитать здесь.
- Цитата выступления:«Это похоже на павловское магическое заклинание: перекат, скорость, маркер (хлопок), набор и действие. Со мной что-то происходит, я даже не могу с этим поделать.Мое внимание сужается.И все остальное в мире, все, что может беспокоить или привлечь мое внимание, все это уходит».
Джон Грей, дизайнер, любитель еды, предприниматель и соучредитель Ghetto Gastro
- Большая идея: Мы можем объединять людей, соединять культуры и разрушать стереотипы с помощью еды.
- Как? Джон Грей — основатель Ghetto Gastro, коллектива из Бронкса, который работает на стыке еды, искусства и дизайна.Их цель — создавать продукты и опыт, которые бросают вызов восприятию.Поначалу Грей и его соавторы стремились представить Бронкс всему миру.Например, проводя мероприятие в Токио, они подали карибскую котлету, приготовленную из японской говядины вагю и шио комбу, взяв основной продукт из Бронкса и добавив международный колорит.Теперь Ghetto Gastro переносит мир в Бронкс.Первый шаг:их недавно открытая «кухня идей» — пространство, где они могут способствовать концентрации культурного и финансового капитала в своем районе.
- Цитата выступления: «Преломление хлеба всегда позволяло мне сломать стереотипы и общаться с людьми».
Дэниел Лисмор, лондонский художник, который живет своей жизнью как искусство, создавая сложные ансамбли, в которых сочетаются высокая мода, винтажные ткани, найденные предметы, этнические украшения, вышивка бисером, вышивка и многое другое.
- Большая идея: Мы все можем превратить себя в ходячие шедевры.Хотя для этого требуется смелость и множество аксессуаров, наградой является возможность выразить свою истинную сущность.
- Как? Опираясь на огромную коллекцию из 6000 предметов, которая занимает 40-футовый контейнер, три складских помещения и 30 коробок IKEA, Лисмор каждый день создает себя заново.Его материалы варьируются от пивных банок и пластиковых кристаллов до бриллиантов, королевских шелков и римских колец возрастом 2000 лет.И он создает свои наряды инстинктивно, складывая детали до тех пор, пока — как модная Златовласка — все не становится идеальным.
- Цитата выступления: «Я пришел к выводу, что уверенность — это концепция, которую вы можете выбрать.Я пришел к выводу, что подлинность необходима и имеет силу.Я провел время, пытаясь быть похожим на других людей;это не сработало.это очень тяжелая работа — не быть собой».
Эс Девлин, художник и сценограф
- Большая идея: Искусство – это общение и самовыражение, и дизайнеры способны способствовать прочным связям и глубокому сочувствию к своей работе.
- Как? Эс Девлин вплетает безграничное мышление в свои потрясающие сценические декорации, подчеркивая сочувствие, близость и связь между исполнителями и публикой. В качестве сценографа для некоторых из самых знаковых исполнителей и мероприятий в мире, включая тур Бейонсе Formation, первый живой концерт Адель за пять лет, U2 и Канье Уэста и многих других, Девлин погружается в суть творчества каждого исполнителя.Она лепит визуальные шедевры, отражающие форму и звучание каждого артиста, с которым она работает.Зрители приходят на шоу ради связи и близости, говорит Девлин, и задача сценографов, режиссеров и художников донести это до фанатов.
- Цитата выступления:«Большую часть того, что я сделал за последние 25 лет, больше не существует, но наша работа остаётся в воспоминаниях, в синаптических скульптурах в сознании тех, кто когда-то присутствовал в аудитории».
Джуна Коллмайер, астрофизик
- Большая идея: Составление карты наблюдаемой Вселенной — это… довольно эпическое предложение.Но на самом деле это достижимо по-человечески.
- Как? Мы составляли карты звезд на протяжении тысячелетий, но Слоановский цифровой обзор неба выполняет особую миссию:создать самые подробные трехмерные карты Вселенной из когда-либо созданных.Возглавляемый Коллмейером проект делит небо на три «картографа», которые документируются:галактики, черные дыры и звезды.В нашей галактике Млечный Путь около 250 миллиардов звезд.«Эта цифра практически ни для кого не имеет практического смысла», — говорит Коллмайер.Мы не собираемся отображать все это в ближайшее время.Но галактики?Мы приближаемся к цели.«На нашей нынешней траектории мы нанесем на карту каждую крупную галактику в наблюдаемой Вселенной к 2060 году», — говорит она.
- Цитата выступления: «Черные дыры — одни из самых загадочных объектов во Вселенной.Почему?Потому что это буквально просто математика, воплощенная в физической форме, которую мы едва понимаем».