Мода должна наладить свои отношения с коренными общинами

Случаи творческого присвоения и несбалансированные отношения в поставках сырья делают все более актуальным разговор о «культурной устойчивости».

• В моде нет недостатка в эпизодах «культурного присвоения» крупными брендами или дизайнерами по отношению к различному коренному и местному населению без какого-либо согласия, кредита или компенсации.
• Отношения между модными компаниями и населением, поставляющим сырье, зачастую высококачественное, такое как определенные типы волокон или шерсть, также часто являются несбалансированными.
• Вот почему все больше и больше ученых и экспертов говорят о «культурной устойчивости» моды.
• В мае 2024 года были опубликованы первые руководящие принципы сотрудничества с общинами коренных народов, специфичные для индустрии моды, которые направлены на создание равноправных партнерских отношений с долгосрочным видением, согласованным между сторонами.

Отношения между мода а коренные и местные общины, похоже, уже какое-то время не застряли.Последний разрыв в хронологическом порядке касается дизайнерской рубашки Louis Vuitton, которая по крою и вышивке невероятно похожа на традиционную румынскую рубашку (которая с 2022 года он также является нематериальным культурным достоянием ЮНЕСКО.).Настолько так La Blouse Roumaine, онлайн-коллектив, занимающийся продвижением и защитой вышеупомянутой блузки, заявил о себе даже в Париже. чтобы получить правильный кредит.Это не первый раз, когда мода сталкивается случай так называемого «культурного присвоения», то есть без согласия копирует дизайн, текстильный узор, аксессуар, являющийся частью традиции коренного населения или местной общины, иногда ссылаясь на смутные народные или богемные вдохновения.

Мода и коренные и местные сообщества:вопрос интеллектуальной собственности

«Единственное, что я хочу прокомментировать по этому делу, это то, что в 2021 году я основал НПО под названием ПочемуWeCraft, который поддерживает компании в создании партнерских отношений в области знаний с хранителями мастерства, чтобы работать вместе эффективным и культурно чувствительным способом, гарантируя, что не происходит никакого культурного присвоения», - объясняет Моника Боца-Мойсин, румынка, юрист и основательница Инициатива по правам культурной интеллектуальной собственности.«Мы работаем на основе договорной базы, которую я создал в 2017 году и которая называется правило 3С.3C означает: согласие (свободное, предварительное и осознанное согласие ремесленника, коренного или местного сообщества), кредит (признание сообщества происхождения и вдохновения) e компенсация (денежный, неденежный или их комбинация)».

Мойсен с самого начала интересовалась интеллектуальной собственностью, и сегодня она объединяет наследие двух своих бабушек:один был юристом, другой увлекался ткачеством, вышивкой и кружевом.«Я хотел создать что-то, что помогло бы местным и коренным жителям, занимающимся ремеслами, чтобы они могли сотрудничать в партнерстве с модными брендами, повышая свою культурную самобытность и получая право на признание и компенсацию.В 2018 году я получила степень магистра в Швеции по специальности «Текстиль» и поняла, что моей сферой деятельности будет культурная устойчивость».С тех пор он путешествовал по всему миру, в Чьяпас, Лаос, Индию, Гватемалу, Уганду, чтобы войти в контакт с коренными и местными общинами и полностью понять связи с творческими культурами и традициями, чтобы наилучшим образом защитить их.

Первые рекомендации по сотрудничеству между модой и коренными общинами

Актуальность темы такова, что в мае 2024 года на Глобальном саммите моды в Копенгагене первые руководящие принципы сотрудничества с общинами коренных народов, специфичные для индустрии моды."Принципы партнерства коренных народов в сфере моды, одежды и текстилябыли созданы после длительных консультаций и прямого участия представителей коренных народов со всего мира по запросу неправительственной организации Conservation International, специализирующейся на сохранении природы и биоразнообразия, и Textile Exchange, некоммерческой организации, целью которой является обеспечение устойчивости переходного периода. текстильной отрасли при поддержке люксовой группы Kering.Результат 12 принципов которые приглашают компании к прозрачному сотрудничеству, на равных условиях, за справедливое вознаграждение для создания реальных партнерских отношений, будь то творчество, поставка сырья или текстиля и полуфабрикатов.

На самом деле, индустрия моды часто создавала неравные отношения с коренными и местными общинами, в том числе в отношении поставок сырья, иногда очень ценные, как некоторые виды шерсти:репортер Bloomberg недавно сделал это расследование о тенях отношений между итальянской компанией Loro Piana, входящей во французскую группу люксовых товаров LVMH, и сообществом в перуанских Андах, которое поставляет им волокно из викуньи, андского животного.

Что означает «культурная устойчивость» и почему мы о ней говорим

Одним из крупнейших исследователей культурной устойчивости и «деколонизации» западноцентричной системы моды является итальянец Франческо Маццарелла, родом из Агридженто, окончил Туринский политехнический институт, сегодня преподаватель (читатель) по дизайну для социальных изменений в Центре устойчивой моды Университета искусств Лондона (его текущий исследовательский проект называется «Деколонизация моды и текстиля”).

Мы перехватили его как раз перед поездкой во Вьетнам и Австралию, чтобы посетить различные проекты, реализуемые в некоторых коренных и местных общинах.«Меня всегда интересовало мастерство, но поворотным моментом стала моя магистерская диссертация в Бразилии, где я познакомился с процессами устойчивого развития и социальных инноваций, ориентированных на ремесленные сообщества.Во время работы над докторской диссертацией я сосредоточился на мода и текстиль в частности как средства социальных перемен«, — говорит он из Лондона.«В области устойчивого развития всегда упоминаются три взаимозависимых столпа – люди, планета, прибыль – но на самом деле некоторые ученые добавляют четвертый – культуру.Для культурная устойчивость мы имеем в виду те толерантные системы, которые выявляют и поощряют разнообразие культурного наследия, верований, практик, историй в связи с людьми и территориями».

Маццарелла, который также тесно сотрудничает с сообществами беженцев в Лондоне в области моды и ремесел, придерживается подхода, направленного «на перевернуть динамику преподавания устойчивого развития с севера на юг мира, чтобы показать, как многому мы можем научиться у коренных и местных общин с точки зрения культурной устойчивости и устойчивости сообществ.А сообщества должны стать активной частью процессов устойчивого развития и социальных инноваций. и не относиться к ним как к простым получателям нисходящих стратегий».В заключение он подчеркивает необходимость долгосрочного видения, когда речь идет о сотрудничестве с коренными и местными общинами:«Часто бывает, что дизайнеры лично приходят в эти сообщества, чтобы создать коллекцию, возможно, с конкретным и временным проектом, но уходят, не вызвав долгосрочного эффекта, наоборот. создание ложных ожиданий относительно будущего, не создавая вместе чего-то более прочного».

Активность коренных творческих людей и голос местных сообществ 

Из тех же самых коренные общины и местные жители, все больше и больше голосов творческих людей и лидеров, которые хотят, чтобы их воспитали защитить свое культурное и творческое наследие в области текстиля и дизайна.Среди них бразильский дизайнер Даяна Молина и нигерийский Нкво Онвука они оба участвовали в разработке вышеупомянутых «Принципов партнерства коренных народов», но также Карла Фернандес, которая с помощью своего бренда хочет сохранить и возродить текстильное наследие коренных общин Мексики.Или, опять же, Дом Тенгри — редкий пример текстильного бренда, который закупает высококачественные натуральные волокна напрямую у фермеров и пастухов, платит им конкурентоспособные цены и устанавливает долгосрочные отношения в рамках этичной и прозрачной цепочки поставок.

Среди разных личностей есть еще Ниха Элети, дизайнер и активистка за культурную устойчивость.Она родилась в Хайдарабаде, центральная Индия, и переехала со своей семьей в Соединенные Штаты в возрасте 11 лет.В 2022 году он основал этический бренд Tega Collective:«Проект родился из необходимости усилить голоса сообществ адиваси (коренные жители Южной Азии) и их мастерство.Я хотел сотрудничать с ними напрямую, потому что видел, что их творчество массово воспроизводится другими людьми, без всякого упоминания.В каждой коллекции одежды мы сотрудничаем с уникальными мастерами, подчеркивая их местные волокна, местные красители, узоры и символы ткацкого станка.15% наших доходов от каждой коллекции передаются сообществам, с которыми мы работаем, чтобы устранить традиционную иерархию власти и прибыли.3% прибыли передаются организациям, которые поддерживают возрождение коренных общин и инициативы по реституции земель».

Элети заключает:«Культурная устойчивость расширяет и передает культурные знания и практики будущим поколениям., отдавая дань уважения людям и работе, которые были до нас.В моде текстильное мастерство играет жизненно важную роль в сохранении культурного наследия и формировании самобытной культурной самобытности посредством традиционной одежды различных глобальных сообществ и групп коренных народов.Модные бренды могут сотрудничать с местными ремесленниками в качестве партнеров, а не воровать их работы.Это означает сотрудничайте с сообществами, которые уже хотят получить прибыль от своего ремесла, переходить к локализованным системам, восстанавливать методы выращивания местных волокон и использования одежды, расширять эстетику, которую мы боготворим, и учитывать то, как мы ценим одежду».